Pasaran muzik Puisi tempatan bergerak sangat perlahan dengan kurangnya minat anak muda hari ini meneruskan usaha yang sudah dilakukan senior-senior muzik seperti Kopratasa, Zubir Ali dan kalau ada yang terakhir kali mungkin Wanji Aswandi dan kumpulan Sang.Rawi juga Mafidz.
Siso nama yang cukup sinonim dengan trio muzik Kopratasa juga merupakan seorang penulis lirik lagu-lagu patriotik yang aktif. Bermula dengan lagu Keranamu Malaysia, Jalur Gemilang, Bunga Raya dan terbaru Sehati Sejiwa menjadikan Siso seorang penulis lirik yang banyak menyumbang idea untuk lagu-lagu patriotisme.
Bergerak solo sebagai penyanyi dia menghasilkan single terbarunya berjudul “Alif” yang melodinya terhasil daripada puisi tulisan Alim Cutra. Menyingkap tema kerohanian dalam bait-bait manusiawi yang tersusun kemas.
Lagu ini dibuka dengan deklamasi puisi Siso dengan tenaga yang cukup baik sebelum lagu sebenar bermula yang bergerak dalam standard teks melodi lagu-lagu puisi yang biasa kita dengar. Mendengar single ini saya kira harus beriring kefahaman konteks liriknya.
“Alif” membuka isi cerita tentang fungsi dan tujuan hidup kita sebagai manusia di muka bumi ini – antara penghayatan alam duniawi dan arah pengakhiran hidup yang pasti. Isu-isu begini saya kira berat untk pendengar muda khususnya namun ia naskhah yang perlu ada.
Lagu ini yang asalnya diberi nama Khalifah Insani. Datangya ilham secara tiba-tiba melihat perkataan Alif di ruangan tengah perkataan Khalifah. Ibarat Alif yang satu, tegaknya berdiri tidak sesekali condong ke kanan atau kiri. Sifat yang wajib ada dalam diri seorang pemimpin berjiwa Melayu dan Islam. Jangan sesekali rebah dengan 3 ta iaitu tahta, harta dan wanita.
Ideal Sisters diperkanalkan sebagai grup vokal wanita pada awal tahun 80-an dengan kolaborasi 3 penyanyi wanita yang hadir dengan imej boria – seirama bajunya, solekannya sehingga dandanannya dengan janji memikat pendengar muzik di era tersebut.
Maka disatukan tiga bersaudara Junaidah, Junainah dan Azizah sebagai “Ideal Sister” dengan penghasilan sebuah album berjudul “Mempersembahkan” yang ketika itu mengikat kontrak rakaman bersama label Phillips dengan barisan 10 lagu yang saya sifatkan sebagai Pop yang agak quirky dan awkward.
Penghasilan melodi M.Nasir yang melatari hampir keseluruhan album ini bagai sebuah eksperimen Pop yang antara menjadi dan juga tidak. Lagu seperti “Inikah Dia Cinta” yang mencedok ilham Pop dengan penerapan muzik Jazz yang minimal dalam feel Melayu antara menarik untuk didengar tetapi agak sukar dihadam sebetulnya.
Sebuah lagu Joget moden dengan sentuhan Pop menerusi “Joget Gadis Sekarang” (M.Nasir) juga bergerak cukup eksperimental jika diikutkan untuk pasaran muzik 80-an. Beat lagu ini melawan teks standard lagu joget, dilajukan – kadang kedengaran canggung terutama bila disatukan dengan vokal mereka bertiga.
Saya paling tertarik dengan “Keindahan Cinta” yang merupakan sebuah lagi komposisi M.Nasir yang lebih menarik untuk dihayati. Muzik Pop nya ada spirit ABBA juga Boney M cuma saya kurang gemarkan vokal mereka bertiga yang tidak begitu memberi justice yang baik pada melodi lagu ini.
Menyudahkan album ini hingga ke hujung agak mencabar bagi saya. M.Nasir ketika menghasilkan album ini saya fikir sedang dalam fasa bereksperimentasi dengan muzik Pop yang keluar daripada kebiasaan Folk Rock kumpulan Kembara.
Album ini boleh jadi anda sangat mahu dekat dengannya kerana mahu memahami apa yang ada di fikiran M.Nasir atau jika anda jenis tidak suka dicabar dengan Pop yang tidak catchy saya pasti anda akan tinggalkan saja album ini.
But to think about it saya rasa 80’s era yang sangat menarik untuk dikaji muziknya. Cukup beragam dan bermacam-macam sekali penghasilannya tetapi masih punya ruang untuk diterima cukup terbuka pendengar ketika. Bayangkan era muzik perlu dibayar (Kaset dan Vinyl) mereka masih punya demand. Jika sekarang saya tidak rasa.
Dengarkan kesemua lagu-lagu Ideal Sisters di saluran YouTube “Getaran Nostalgia” Universal Music Malaysia.
Pasaran muzik Jazz tempatan bergerak cukup buram dan tenggelam dalam aliran muzik semasa. Yang menjadi antara sebabnya saya kira kerana kurangnya minat anak muda kita untuk menerokai keindahan muzik ini selain apresiasi secara komersial itu begitu sedikit.
Maka terpinggirlah bakat-bakat Jazz seperti Noryn Aziz, Atilia, Najwa Mahiadin untuk bergerak seiring dalam pasaran muzik semasa. Lagu-lagu mereka ternyata tidak akan masuk radio jauh lagi menjengah ruang Tik Tok untuk digunakan anak muda sebagai content mereka.
Fairuz Hussein antara the OG dalam lapangan Jazz tempatan sejak penghujung 80-an ketika dia booming dengan “Kali Pertama” yang mendapat perhatian cukup luas tidak hanya didengar di Malaysia namun namanya mekar ke Indonesia sehingga diundang berduet bersama Harvey Malaiholo dan berserta rakaman semula ” Night in Barcelona” persembahan asal Fariz RM.
Biar tidak bergerak sebesar Sheila Majid yang menembus pasaran Pop, nama Fairuz Hussein tidak pernah lekang daripada bicara penggemar muzik 80-an tempatan yang sentiasa meletakkan namanya sebagai barisan penting gerakan muzik Urban tempatan selain beberapa nama lain seperti Mazlan Hamzah antaranya.
Penghujung tahun lalu Fairuz Hussein siap mengedar single “Without U” yang terhasil dalam feel Urban Pop / Jazz. Dan dengan penhasilan single tersebut saya pasti dia sudah siap sedia untuk benar-benar meneruskan apa yang dia percaya sejak awal bermuzik.
Terkini, bersama Zul Nadzar – Jazz sensation ini hadir dengan sebuah lagi single berjudul “Antara Seribu” yang meneruskan gerakan muzik Jazz nya setelah lebih tiga dekad bermuzik.
Lagu ini terhasil dalam garapan muzik yang saya harapkan. Melodinya punya daya pemikat yang tersendiri dengan kemasan muzik yang cukup matang dalam standard teks Jazz yang biasa kita dengar.
“Antara Seribu” banyak mengingatkan saya pada beberapa lagu Noryn Aziz di album “Alam Maya” hook nya memikat, groove terhasil dalam feel penyampaian Fairuz Hussein yang cukup bersahaja dan menyatu baik dengan penghasilan muziknya. Jiwa sebenar penghibur ini benar-benar dapat kita rasakan.
Jazz begini saya kira bukan untuk pendengar massa tetapi buat anda peminat muzik yang sentiasa mahu dicabar dengan sound berbeza. Lagu begini amat jarang ada dalam pasaran muzik tempatan but much needed.
Persona R&B seberang, Rinni Wulandari akhirnya melancarkan album ketiganya setelah kali terakhir muncul dengan album penuh pada tahun 2017 dengan judul “I Am Independent”. Album terbarunya yang mengambil judul “SKINS” ini menampilkan 14 lagu keseluruhannya.
Proses dua tahun menyiapkan album ini berawal dengan pengedaran lebih 5 single yang bermula dengan lagu “Born Ready” tahun lalu sebelum merilis lagu berjudul “Bertahan” beberapa minggu lalu sebelum disatukan dalam “SKINS”.
Rinni menerusi album ini meneruskan DNA muzik R&B dan Urban Pop yang cukup kental sekali identitinya. Lagu-lagu terisi di album ini jika anda tidak terlalu enjoy jaluran muzik begini saya kira agak sukar untuk memahami transisinya kerana muzik di album ini tidak tipikal ilham Indo Pop yang biasa kita dengar.
Pengaruh muzik Soul Rinni dizahirkan dalam lagu yang cukup baik seperti “Takut Nanti Rindu”. Lagu ini saya kira antara yang paling mudah menangkap rasa pendengar Pop. Feel Rinni cukup hebat dalam kesederhanaan penyampaian vokalnya. Bersahaja dan tersusun sekali.
Sebuah lagi lagu yang menarik perhatian saya adalah “Jealosuy” kolaborasi bersama Kara Chenoa yang mengendong ilham Urban Pop Kontemporari dalam penyampaian R&B Rinni yang cukup rencah groove dan sensualnya. Groove serupa di lagu ini diteruskan menerusi lagu “Keep On Movin”.
Rinni perlahan-lahan memberi rasa yang lebih mellow di penghujung album ini dengan penghasilan lagu “Seutuhnya” dalam tempo acoustic Pop yang menyenangkan sebelum menutup album ini dengan 2 lagu berjudul “Home” dan “Bertahan”.
Saya terlarut dengan petikan piano di lagu “Bertahan” yang melatari melodi lagu ini dengan cukup indah sekali. Vokal Rinni di tahap ini saya kira adalah yang terbaik. Persembahannya minimal tetapi rasanya cukup mentafsir dan memaknakan barisan bait lirik yang dilagukan.
“SKINS” lengkap sebagai sebuah persembahan R&B / Soul yang cukup baik. Penghasilan lagu-lagu di dalamnya terhasil dalam satu konteks yang mentafsir siapa Rinni Wulandari itu sendiri. Semakin matang menuju usia bermuziknya, Rinni antara vokalis wanita yang cukup serius dalam menjual muziknya tanpa perlu berkompromi dengan produski muzik semasa semata-mata.
Daiyan Trisha mula menarik minat saya ketika dia merilis “Stargazing” kolaborasi produksi muzik bersama AG Coco yang pada ketika itu saya kira Daiyan sudah menemukan formula yang baik untuk dia bergerak sebagai Pop star dalam pasaran muzik tempatan.
Setelah itu, satu per satu single dikeluarkan, antara yang menarik adalah “Kita Manusia” selain kolaborasi bersama MFMF. menerusi “Passin Thru” yang menjadi all time favorite saya sepanjang Daiyan bermuzik.
Langkahnya semakin lama semakin meyakinkan sehinggalah terbitnya album perdana “Daiyan Trisha The Album” yang solid sebagai sebuah naskhah Pop yang cukup current, mudah didekati dan matang untuk seorang Daiyan Trisha. Lagu-lagu berbahasa inggeris di album tersebut cocok dengan karakter vokalnya
Terkini penyanyi yang juga aktif sebagai pelakon dan pengacara ini menzahirkan sebuah lagi naskhah terbaru berjudul “Penat” yang dicipta sepenuhnya oleh Daiyan sendiri dengan bantuan produksi muzik serba kemas oleh Kuizz Shah.
Penghasilan melodi ini cukup baik dalam memberi justice buat feel dan kemampuan vokal Daiyan. Penulisan liriknya saya kira tidak sukar untuk kebanyakan kita relate dengan situasinya. Kisah lelah dalam perhubungan yang tak berarah namun masih berbekas harapan.
Kemasan muzik Kuizz memberi sentuhan moden pada asas Balada lagu ini yang di awalnya banyak mengingatkan saya pada lagu-lagu Yuna seperti “Penakut” dan “Cinta Sempurna” khususnya. Arah muziknya cukup kuat pengaruh lagu-lagu Indie Ballad yang banyak dalam pasaran global hari ini. Tastefully produced!
Daiyan sudah menghasilkan sesuatu yang cukup komersial saya kira, in fact“Penat” adalah lagu Daiyan yang paling komersial sekali yang pernah dia hasilkan untuk bergerak dalam skala yang lebih besar di pasaran muzik Pop semasa hari ini.
Lagu: Kayaba Artis: No Good Komposer / Lirik: Ali Johan Edrei / Syed Ismail / Wan Azry
No Good tahun lalu menerusi ep paling pendek saya dengar dengan durasi 10 Minit 17 Saat, tampil dengan bunyi yang cukup berani melawan arus pasaran muzik tempatan terhasil cukup membanggakan. Album berjudul “Demo Kawe” hadir cukup unik dalam dialek Kelantan yang disaluti keras muzik mereka.
Single “Che Using” sudah kami letakkan dalam senarai 50 lagu terbaik tahun lalu memberi satu warna berbeza yang amat sangat diperlukan pasaran muzik tempatan. Maka dengan tertubuhnya band ini saya kira kita sudah boleh bernafas lega kerana muzik diraikan kembali dalam kepelbagaian sifatnya.
Tidak mahu terus terikat dengan “Che Using” selamanya, No Good terus menzahirkan karya baru dalam kekangan ruang dan waktu era lockdown ini dengan single terbaru berjudul “Kayaba”.
“Kayaba” terhasil dalam ilham Reggae sebelum keras di korusnya dalam DNA muzik Punk mereka. Menulis tentang isu wang dan kepayahan, lagu ini sekali lagi seperti lagu-lagu No Good sebelum ini bergerak sebagai kritikan sosial masyarakat.
Bait-bait yang ditulis dalam dialek Kelantan dalam lagu ini sangat menarik minat saya yang tidaklah begitu faham sebahagian kata-katanya tetapi cukup seronok untuk dinikmati. Bait “Selok hujung bule baru ingat tuhey, Allahuakhbar” itu saja sudah cukup intrig.
Lagu ini merupakan single perdana untuk perjalanan menuju album penuh yang bakal berisi 11 lagu nanti. No Good antara pemuzik tempatan yang seharusnya diberi lebih perhatian dalam pasaran muzik semasa. Lagu-lagu mereka unik, ada kesegaran dan bergerak tersendiri.
Tiada hentinya untuk kita terus menikmati alunan merdu Biduanita muzik negara yang meninggalkan kita lebih 7 tahun dulu dengan rangkaian lagu-lagunyayang akan sentiasa didengari berganti generasi.
Merentas zaman dan era, nama Biduanita ini meniti bibir kita semua. Pelbagai jaluran muzik sudah dicuba memikat pendengar mengikut peredaran trend muzik semasa, namun alunannya masih sama merdu, masih kekal stailnya dan masih mahu sering didengar.
Jika sebelum ini kami sudah menulis tentang kemerduan alunan nyanyian Melayu Asli nya menerusi album “Lela Manja” bersama Hamzah Dolmat, kali ini kami ingin membawa anda melewati alunan merdunya menerusi rangkaian Balada terpilih yang telah kami susun.
Lagu: Kau Tinggi Di Awan Biru
Komposer / Lirik: Ahmad Nawab
Album: EP Swatajuk – 1977
Lagu ini memiliki paten muzik Balada 70-an yang cukup kuat. Melodinya saja sudah begitu ikonik dengan bait lirik yang cukup syahdu lagi puitis untuk ia kekal sebagai naskhah malar segar. Lagu ini lembut membuai rasa tanpa perlu dipaksa-paksa untuk kita melayari perasaan Biduanita ini dalam ceritanya.
Lagu: Mawar Putih Untuk Mama
Komposer / Lirik: Syed Haron
Album: Harum Dalam Kenangan (1981)
Biar sudah berusia 40 Tahun, lagu ini saya kira masih segar muziknya, masih relevan untuk terus diperdengarkan. Tulisan Syed Haron menerusi melodi Balada yang menyentuh kasih sayang seorang Ibu dalam alunan yang cukup rasanya. “Mawar Putih Untuk Mama” berhasil memberi kelebihan buat Biduanita ini terus bernadi dalam pasaran muzik biar sehinga hari ini.
Lagu: Tanpamu Kusepi
Komposer / Lirik: Copyright Control / Habsah Hassan
Album: Harum Dalam Kenangan (1981)
Lagu yang tidak dapat dipastikan siapa penciptanya, ada yang mengatakan ia sebuah rakaman semula sebuah lagu lama yang juga tidak dapat dinyatakan siapa penyanyi asalnya. “Tanpamu Ku sepi” sebuah tulisan penuh puitis Habsah Hassan yang cukup personal buat saya. Lagu ini antara yang paling baru saya explore. Sungguh indah penghasilannya dengan rasa juga persembahan melodi dan vokal yang menggamit memori.
Lagu: Impianku Bersamamu
Komposer / Lirik: S.Atan
Album: Malam (1980)
Ada feel Jazz Ballad di lagu S.Atan ini. Komposisinya cukup unik dan memikat sekali. Saya selalu membayangkan lagu ini sangat hebat jika dinyanyikan kembali Sheila Majid kerana komodenan dalam melodinya yang cukup “Sheila” sekali sifatnya. Ternyata S.Atan yang kita kenal bukan hanya mampu menulis Irama Melayu Asli sahaja.
Lagu: Hatiku Sudah Patah
Komposer / Lirik: Saari Amri
Album: Selamanya (1996)
Arwah Tok Pah memasuki pasaran komersil 90-an dan kali ini bersama Saari Amri yang cukup booming di era itu dengan penghasilan lagu “Hatiku Sudah Patah” ini. Saya larut bukan sahaja kerana melodinya tetapi sudah tentu kerana alunan merdu Biduanita ini. Lagu ini antara yang paling saya ingat ketika membesar dulu, yang saya nantikan di Radio Muzik airplay nya.
Lagu: Hapuslah Air Matamu
Komposer / Lirik: Ahmad Nawab
Album: OST Hapuslah air Matamu (1976)
Antara lagu yang penting dalam perkembangan karier bermuzik Biduanita ini adalah penghasilan OST Hapuslah Air Matamu bersama Broery Marantika. Lagu ini terhasil dalam sentuhan emas Ahmad Nawab yang menyuntik elemen klasik Ballad yang cukup timeless.
Lagu: Hadiahku Di Hari Bahagiamu
Komposer / Lirik: S.Atan / Haron Majid
Album: Rahsia Hati (1982)
Petikan piano di awal lagu ini berawal lembut sebelum disambut kesyahduan suara emas Biduanita ini. “Hadiahku Di Hari Bahagiamu” sebuah naskhah kesayuan yang bergerak dalam sebuah cerita yang ditulis secara terus tentang perasaan kecewa dan hampanya harapan sebuah cinta.
Lagu: Leraikanlah Kekeliruan
Komposer / Lirik: Ajai
Album: Syahdu (2014)
Lagu yang dimuatkan dalam album “Syahdu” membawa dimensi baru muzik Bidunita ini untuk terus kekal dalam rada Pop Semasa. Kraf muzik Ajai menyatu cukup baik dengan feel dan penyampaian Shariah Aini. Persembahan vokalnya yang beriring clarity dalam sebutan yang cukup jelas mentafsir jiwa yang mahu dipersembahkan dalam penghasilan melodi lagu ini.
Komposer / Lirik: Yoseph Sitompul / Ari Renaldi / Tulus
Arranger / Produser: Ari Renaldi
Susunan String: Erwin Gutawa
.
Perjalanan saya ke Jakarta berpusing-pusing dari satu kedai muzik ke satu kedai yang lainnya sekitar awal 2012 menemukan saya denga sebuah CD berwarna biru, penyanyinya memejam mata dengan tertulis besar TULUS yang saya fikirkan judul album itu sahaja, tetapi ia juga adalah nama pemilik album tersebut Muhammad Tulus.
Saya tidak terus membeli sekalipun cover albumnya itu begitu menarik perhatian. Saya pulang ke hotel dan malamnya mencari di YouTube jika ada lagu penyanyi ini dimuatnaik di sana. Ternyata ada sebuah muzik video berjudul “Sewindu” yang hanya dengan sekali dengar sudah membuat saya tertarik dengan lagunya.
Dan tanpa membuang masa saya esoknya saya terus kembali ke kedai CD dan membelinya. Sejak itu Tulus menjadi peneman saya. Dari “Sewindu” ke “Teman Hidup”sehingga groove“Diorama” dan “Teman Pesta” saya ulang dengar sehingga dia merilis dua lagi album setelah itu.
Dan sehingga hari ini dengan lebih 2 Juta pendengar bulanan di Spotify, nama Tulus semakin besar tidak hanya di Indonesia malah sampai juga ke telinga pendengar Malaysia. Lagu-lagunya simple tetapi berjiwa besar – setiap satunya terhasil terus masuk ke hati dan hal itu yang membuatkan kita senang dengan lagu-lagunya.
Setelah terakhir kali mengedar “Adaptasi” tahun lalu, Tulus kembali dengan sebuah lagi lagu dalam penghasilan melodi yang cukup besar jiwanya, cukup grand garapan muziknya dan cukup berisi setiap bait kata dalam lirik-liriknya. “Ingkar” menjadi pertaruhan yang cukup baik sekali sebagai permulaan karier muziknya di tahun ini.
Asas Pop Tulus di lagu ini sangat kuat terasa signaturenya. Sekali dengar kita sudah tahu itu jenis melodi yang akan digarap biduan ini. Terhasil dalam feel Pop / Ballad yang berawal cukup lembut sebelum momentum muziknya cemerlang dengan kemasan orkestra maha grand Erwin Gutawa bersama Budapest Scoring Symphonic Orchestra yang mengiringi.
Saya jatuh cinta dengan kraf melodi lagu ini yang dicantum cukup baik ilham dalam penulisan liriknya. Mengambil ilham kisah cinta yang tak bisa dilepaskan, Tulus mendepani rasa bersalah untuk jatuh cinta dengan yang lain sekalipun perhubungan itu sudah terputus. Never let me go mungkin istilah yang cukup sesuai menggambar cerita cinta dalam lirik lagu ini.
Hal ini jelas dalam bait “Aku coba dengan yang baru, Ku kira hilang bayangmu, Namun tiap dengan yang baru rasanya seperti ku berbohong dan curangimu.”yang mengisi bahagian korus lagu ini dengan cukup baik sekali.
Satu hal yang saya begitu menyenangi Tulus adalah caranya mengeluarkan ilham lagu cinta yang berbagai-bagai. Masih ingat di lagu “Jangan Cintai Aku Apa Adanya” dia mengajak kita untuk memiliki lebih pride and demand in love.
Dan ketika merilis lagu “Ruang Sendiri” Tulus explore tentang pentingnya me time atau my space dalam percintaan yang tak semestinya harus sentiasa berdua tetapi lebih daripada itu adalah menghormati ruang sendiri pasangan anda.
Cerita-cerita begini yang saya kira cukup seronok untuk menikmati Tulus. Dia tidak hanya mahu menulis lirik cinta yang klise – dipisahkan, diduakan atau dicurangi. Tetapi dia mendalami isi cinta dalam perhubungan itu lebih daripada hal-hal biasa yang pemuzik lain mampu hasilkan.
“Ingkar” saya kira menebus kekecewaan saya terhadap single “Adaptasi” yang terlalu biasa buat saya. Lagu ini antara yang cukup baik penghasilan melodinya, penulisan lirik yang sangat baik dan kemasan muzik yang cukup berkelas sekali.
Lagu: Tamasya Kota Artis: Jon Kastella & Pusakata Komposer / Lirik: Suhud Islami Kastella
Meraikan kepelbagaian dalam bermuzik pasaran muzik Indonesia dengan naskhah bersifat Nusantara akan menemukan anda dengan sangat banyak bakat-bakat yang cukup impresif. Mengalirkan kreativiti dalam penghasilan melodi lagu yang terhasil tanpa harus terlalu berkompromi dengan kehendak pasaran.
Jon Kastella satu daripadanya yang hadir mengendong ilham Keroncong dalam ramuan rasa yang cuku baru dan segar yang cukup relevan untuk di pasarkan hari ini. Percantuman extetika muzik dengan nilai komersial itu disatukan cukup baik dalam single ” Tamasya Kota”.
Berkolaborasi dengan bakat cukup dikenali, Pusakata – Jon Kastella mengzahirkan feel baru Keroncong yang tidak terusik authenticity nya dengan menjadikan lagu ini sebagai kelangsungan yang baik untuk meneruskan hayat muzik Keroncong dalam pasaran muzik hari ini.
Saya sukakan clarity vokal dan penyampaian Jon Kastella di lagu ini. Setiap bait lirik lagu dinyanyikan dengan cukup memaknakan isi cerita yang ditulis.
Lagu ini saya kira tidak sukar untuk buat kita senang dengan penghasilannya. Perfect untuk hujung minggu santai di rumah sambil menyiapkan house chores atau menjadi teman di dapur saat menyiapkan hidangan makan tengah hari.
Album: Exist (1991) Artis: Exist Produser: Rahim Othman
“Tuhan yang Esa, Ampuni dosa ibu, Tempatkan mereka di antara kekasih-Mu” menjadi bait korus paling kuat untuk kita diingati dalam sejarah muzik Pop tempatan. Tidak kiralah anda hardcore Hip-Hop, Punk atau apa pun pengaruh cult yang ada, “Untukmu Ibu” (Rahim Othman) daripada Exist yang beredar pada tahun 1991 itu pasti akan melekat.
Bermulanya kembara bermuzik kumpulan Exist di Johor Bharu pabila produser yang juga pengurus artis di syarikat rakaman tempatan Jojo Records iaitu Johan Aziz menyatukan Ajai, Mamat, Musa dan Shah lantas memberntuk Exist sebagai sebuah fenomena baru Pop / Rock tempatan di awal era 90-an.
Meneruskan legasi kugiran Pop sebelumnya seperti Mega antaranya yang cukup booming dengan ilham muzik serupa. Balada yang dimasukkan eleme Rock Melayu di dalamnya. Dengan antara lagu wajib mengangkat isu-isu semasa yang dekat dengan latar masa remaja ketika itu.
Maka terlahirlah lagu seperti “Hidupan Fantasi” dan “Kuman H.I.V” yang ketika di era 90-an sangat dekat dengan penularan isu-isu berkaitan kebebasab remaja dan h.i.v . Namun sebetulnya lagu-lagu ini hanyalah bergerak sebagai filler sebagai syarat melengkapkan sebuah album penuh.
“Kerana Cinta” menjadi sebuah lagu yang mungkin kurang popular tetapi cukup menarik perhatian saya. Kraf muziknya cukup kental pengaruh 80-an dan 90-an dengan balutan Pop dan Rock yang menyatu sebagai sebuah lagu yang cukup fun untuk dinikmati especially solo gitar Along yang menjerit di tengah lagu. Boom!
Exist ternyata lebih dikenali dengan lagu-lagu Jiwang mereka. “Rahsia Pohon Cemara” (LY) ketika diedarkan cukup mendapat perhatian luar biasa dalam memperkenalkan nama Exist di radar Pop muzik tempatan ketika itu.
Rintihan dan rayuan dalam lagu yang cukup sinonim dengan citarasa muzik pendengar tempatan menjadi pertaruhan yang cukup baik dalam membentuk Exist itu wujud dalam pasaran muzik tempatan berdekad lamanya.
Dan sehingga hari ini “Rahsia Pohon Cemara” dan “Untukmu Ibu” itu sudah menjadi sebuah naskhah malar segar yang sudah didengar generasi berganti. Dan perjalanan awal kumpulan ini untuk terus sustain dalam lapangan muzik tempatan saya kira berjalan cukup baik dengan penghasilan debut ini.
Selain dua hits tersebut, ada sebuah lagi lagu hits yang saya kira cukup ikonik. Lagu berjudul “Langkah Seiringan” (Harun Ahmad) sebuah lagu rock jiwang yang menjadi percaturan yang cukup berjaya popular sehingga hari ini.
Proses menyiapkan album yang dilakukan lebih 7 bulan atas faktor jadual persekolahan masing-masing ini telah dirakam sepenuhnya di Lion Studio, Singapura. Dan dengan penjualan album sebanyak 250,000 unit ketika itu memberi satu siren bahawa kugiran Pop ini akan mendominasi pasaran untuk jangka masa yang panjang.
Nama Exist bertukar menjadi Exists ketika mereka mengedar “Jangan Gentar” pada tahun 1997 ketika itu bersama vokalis baru, Ezad yang dicungkil daripada pertandingan nyanyian. Kesemua lagu-lagu di album perdana Exist kini boleh didengar secara rasmi di saluran YouTube “Getaran Nostalgia”.
