Muzikita.

Keasingan Wings Tanpa Awie Menerusi “Orang Asing”

“Orang Asing” Beredar pada tahun 1995 ketika saya masih lagi di bangku sekolah dan mula mengenal juga belajar mendengar muzik-muzik tempatan yang pastinya dimonopoli KRU, Search, Iklim. Ziana Zain, Ning Baizura dan Wings ketika itu.

Album studio keenam ini menjadi naskhah awal Wings tanpa Awie yang ketika itu sibuk dengan kerjaya lakonan selain projek solo albumnya sedikit sebanyak menganggu-gugat nama Wings dalam radar popular ketika itu.

Namun sebetulnya ia tidak sedikit pun menjadikan karya-karya mereka di album ini tidak langsung diberi perhatian. Banyak single yang terhasil di album ini menarik minat ramai pendengar dan pada masa yang sama meluaskan pasaran muzik Wings dan masih diingati juga didengari sehingga hari ini.

“Orang Asing” menampilkan kerjasama Wings dengan beberapa komposer yang cukup besar di awal 90-an. Sentuhan melodi JS Kevin (XPDC) dan Saari Amri (U.K’s) memberi satu landskap muzik yang berbeza dalam penghasilan album ini.

Menampilkan Mel sebagai vokalis utama, saya sifatkan lebih persembahannya lebih ke arah sentimental dan soul, yang pastinya memberi satu pengalaman berbeza menikmati muzik Wings itu sendiri. Lantas menjadikan “Orang Asing” antara album Wings yang datang dengan sentuhan campuran Rock, Pop & Sentimental yang cukup menarik untuk dihayati.

Rangkaian Slow Rock seperti “Semalam Yang Hangat” (JS Kevin) antara yang hadir dengan teks melodi yang cukup menawan. Tersusun cukup indah dan menyuntik semangat nostalgic. JS Kevin telah memberikan sentuhan emasnya di lagu ini yang nyata berbeza dengan apa yang sering dia hadirkan buat kugiran XPDC terutamanya.

“Lena Diulit Intan” (Saari Amri) hadir dengan monopoli muzik Pop dalam kerasnya sifat Wings itu. Sangat catchy dan sedap sekali penghasilan melodinya. Sebuah gabungan yang saya kira tidak pernah dibayangkan akan terjadi namun cukup berjaya menawan perhatian pendengar. Mungkin ini satu-satunya lagu Saari Amri yang ada rasa begini.

Tiga lagu ciptaan Joe di album ini, “Asing”, “Buktikanlah” dan “Setan Mengganas” meneruskan sifat keras Wings yang ada di album-album sebelum ini tetapi tbh tiada apa yang menarik hanya sekadar mengulang formula sedia ada sahaja.

“Ranjang Mawar” (M.Nasir) adalah killer album ini. M.Nasir selalu ada melodi yang custom begini. Melankolisnya lagu ini menyatu sangat baik dengan soul milik Mel. Sempurna sebagai sebuah lagu yang pastinya akan didengari biar berganti generasi.

Pendengaran saya teralih pada lagu “Saputangan” yang lebih blues, slow burn sentimental rock yang menarik untuk layan perasaan. Lagu ciptaan Zamri S bersama Joe ini antara lagu yang saya kira gem di album ini. Begitu juga dengan lagu “Rayuan Terkhir” yang menemukan saya dengan puncak kepuasan menikmati vokal Mel.

Album ini saya kira antara album yang cukup menarik untuk dikupas jika Wings memiliki biografi sama ada dalam bentuk buku atau filem kerana ia menjadi titik tolak peralihan skala besar band ini dalam melewati kembara muzik di fasa berbeza.

Dengan penjualan album melebihi 150 ribu unit, album ini merupakan satu transisi kematangan bermuzik yang menjadi penentu sejauh mana lagi sesebuah band itu mahu terus bergerak dalam meneruskan ideologi mereka. Dan ternyata setelah lebih 20 tahun album ini beredar, Wings masih utuh sebagai sebuah living legend.

ARTIKEL BERKAITAN

Alleycats – Sebuah Wajah Muzik Pop Kontemporari Malaysia

June 11, 2021

#PerspektifMuzik, Highlight, Terkini,

2001 In Music: Kepelbagaian & Keterbukaan Bermuzik Secara Kreatif & Bebas

Selain tahun 1999 yang sudah kami kupaskan sebagai sebuah tahun cemerlang muzik tempatan dengan kepelbagaian muzik yang diraikan dengan begitu meriah dan seadilnya (Baca di sini: 1999) satu lagi tahun yang begitu menarik dikembalikan kegemilangannya adalah 2001.

20 Tahun lalu di mana kita diraikan dengan rangkaian lagu-lagu hebat bukan sahaja dari segi komposisi muzik dan idea malah disambut terbuka pendengar muzik ketika itu.

Memperlihatkan karya-karya hebat malar segar seperti “Raikan Cinta” (M.Nasir), “Anak Ayam” (Too Phat), “Percayalah” (Siti Nurhaliza), “Demi Masa” (Raihan), “CD Bagasi Honey” (Pretty Ugly) dan “Seandainya Masih Ada Cinta” (Dayang Nurfaizah) antara yang paling dominan.

Itu belum lagi mendengar “Malayneum” persembahan Butterfinger yang mungkin bagi sesetengah pendengar Pop kedengaran asing dan evolusi muzik Camelia dan Syafinaz di album mereka “Mimpi” dan “Syhh…” yang merupakan album rakaman semula hits Datuk Ahmad Nawab.

Lagu-lagu popular ini tidak hanya singgah sebagai sebuah rilis lagu tetapi kesemuanya beriring produksi album yang besar jiwanya, ideanya.

Menyorot kembali album terbaik M.Nasir sepanjang ia bermuzik, “Phoenix Bangkit” terhasil cukup solid sebagai naskhah Nusantara Pop yang cukup matang penghasilannya. Lihat sahaja bagaimana hebatnya lagu-lagu “Phoenix Bangkit Dari Abu”, “Masirah”, “Langgam Pak Dogo” dihasilkan dengan satu sifat tersendiri yang dimiliki M.Nasir.

Idea besar M.Nasir ini satu daripadanya yang sehingga hari ini masih didengar, dikaji isi ceritanya, dicari fizikal CD nya. Kosmik Pop M.Nasir dalam mempersembahkan sesuatu yang cukup berdiri sendiri dalam ideologi muzik fusion yang disatukan baik dengan sound baru menjadikan setiap lagu terhasil cemerlang sekali sifatnya.

Idea bebas juga radikal anak muda di pasaran urban menciptakan sesuatu yang cukup berani – Saya berbicara tentang Too Phat dan Innuendo. Dua nama cukup besar dalam memberi sentuhan muzik global dalam pasaran muzik lokal.

Too Phat menerusi “Plan B” menzahirkan kembali ilham lagu rakyat Anak Ayam sebagai sample melodi baru yang dibikin serba unik tanpa terasa mengganggu keaslian melodi “Anak Ayam” tetapi meletakkan standard baru lagu lama tersebut dengan begitu ke tahap yang lebih tinggi sifatnya.

Menerusi album serupa mereka mengundang Biduanita Sharifah Aini di single berjudul “You” yang sekali lagi ketika itu hadir sebagai sebuah naskhah genius dalam menyatukan dua generasi Pop dalam pasaran muzik semasa.

Tidak hanya bergantung pada dua single itu sahaja, “Plan B” dilihat sebagai sebuah killer album dengan hadirnya single lain seperti “Just a Friend”, “Boogie Down” dan “Clap To This”. yang sehingga hari ini diingati dan didengari.

Innuendo sebuah lagi Pop group yang sentiasa tampil dengan sound yang cukup moden dan current

Album berjudul “BrandNuEndo” yang merupakan album kedua pop group yang cukup diingati dengan rendisi baru “Belaian Jiwa” merilis sebuah lagi album yang cukup boleh dibanggakan pasaran muzik tempatan.

Terhasil sebagai sebuah rangkuman idea kreatif memanipulasi R&B, Pop dengan pengaruh muzik di era 70’s, 80’s dan 90’s – menjadikan “BrandNuEndo” sebagai sebuah naskhah yang melangkaui batas masa dalam sebuah idea baru dalam meninggikan standard bermuzik mereka.

Saya sangat tertarik untuk memberi kredit bagi beberapa lagu yang cuku bagus sekali penghasilannya di album ini. Selain “Only Dancin” yang menjadi single perdana album ini bersama “Gemawan” dan “Nanti” yang menampilkan Ruffedsge bersama V.E antara lagu penting di album ini.

“Body Song” tampil cukup kuat spirit R&B antara yang terbaik pernah dihasilkan Innuendo. Biar sehingga hari ini setiap kali saya mendengar lagu ini akan menerbit rasa remang bangga menikmatinya.

Kolaborasi bersama Adibah Noor menerusi “I,2 The movie” hadir dalam alunan Jazz yang complete sebagai sebuah persembahan vokal yang begitu puas untuk kita sebagai pendengar nikmati. Dan pernah dengar “Trois” ? yang dikatakan sebagai kisah “3 sum” dalam perhubungan.

Syafinaz hadir berevolusi dalam memberi warna baru karya Ahmad Nawab menerusi Syyh…

Setelah meraih populariti dengan orinality vokal luar biasanya menerusi hits “Ingin Bersamamu” Syafinaz mengambil masa meramu kembali karya-karya Datuk Ahmad Nawab menerusi album solo keduanya bersama EMI pada tahun 2001.

“Rindumu Rinduku” yang berasal sebagai naskhah Balada diubah kemas dan moden muziknya oleh Ahmad Izham Omar menjadi sebuah naskhah R&B yang cukup dasyat sekali vibe nya. Hip-Hop ditambah sebagai bahan perasa yang menyedapkan lagi naskhah asal nyanyian Broery Marantika.

Album ini berisi 12 lagu termasuk sebuah lagu bari tribute Ahmad Nawab ini mengubah struktur muzik asal dengan idea baru, intepretasi baru dalam sebuah persembahan baru.

Banyak yang suka dengan apa yang Syafinaz lakukan namun tidak kurang yang memandang ia sebagai sebuah usaha yang memusnahkan idea lagu asal.

Namun inilah yang saya maksudkan dengan kebebasan bermuzik yang menguji kreativiti bukan sahaja pada penggubah tetapi buat kita sebagai pendengar dalam meraikan keterbukaan serta kepelbagaian bermuzik. Rakaman album ini cukup kemas dan bersih sound nya.

Mendengarkan “Syyh..” setelah 20 tahun diterbitkan tidak terasa lapok malah saya kira ia sangat masih kedengaran segar dan relevan untuk pasaran muzik hari ini. “Kali Terakhir Ku Lihat Wajahmu”, “Kemesraan” dan “Ku Sangka Siang Kiranya Malam” sudah dihasilkan dengan ilham muzik yang cukup hebat sekali.

Rakaman langsung dari konsert “Perjalanan Seni” Tan Sri S.M Salim bersama orkestra Malaysian Philharmonic Orchestra dengan rangkaian lagu yang disusun semula Ramli M.S terhasil sebagai sebuah sejarah konsert paling akan diingati sepanjang zaman. Mungkin bukan buat generasi hari ini tetapi untuk semua yang faham dan dekatnya dengan ilham muzik yang tinggi santun dan budinya dalam sebuah repertoire muzik Melayu yang ditinggikan martabatnya.

Biar tidak berkesempatan ke konsert tersebut saya kira hanya untuk mendengar persembahan serba sederhana Tan Sri S.M Salim yang disulam dengan jenakanya mengusik penonton menjadi satu pengalaman yang cukup besar di ruang visual saya sendiri.

Lagu-lagu seperti “Pandang-Pandang, Jeling-Jeling”, “Kalau Ku Tahu”, “Tak Seindah Wajah” dialun dalam pengalaman bermuzik Tan Sri S.M Salim yang cukup matang sebagai senior dalam radar Pop tempatan. Kredibiliti dan keampuhannya sebagai seorang penyanyi pentas itu terlalu banyak yang boleh dipelajari bakat muda hari ini hanya dengan menghayati album ini.

Bakat baru ketika itu yang cukup mencuri tumpuan hadir dengan ilham muzik yang tidak terikat Pop semata. Yasin hadir dengan pesona Pop Padang Pasir dalam jelmaan sebagai Amr Diab Malaysia, Flop Poppy cukup mempesona dalam Alternatif “Cinta” yang cukup original dan masih ingat Sarimah hadir dengan cukup yakin yakin dalam pesona Pop Britney menerusi “Kini Kau Tiada / Now That Youre Gone”?

Sekadar menyebut tiga nama ini sahaja sudah jelas betapa bebasnya pemuzik dahulu berkarya dalam idea yang pelbagai. Dan apa yang lebih penting penerimaan pendengar ketika itu sangat terbuka dalam meraikan kepelbagaian dalam bermuzik.

Sarimah, Flop Poppy dan Yasin menjadi bukti muzik ketika itu cukup beragam dan bergerak cukup kreatif, tersendiri

Itu belum lagi kita menyebut bakat-bakat indie yang ketika itu hadir rebellious menolak ilham Pop semasa seperti Pretty Ugly menerusi “CD Bagasi Honey” dan Love Me Butch dalam ilham Hardrock dan Alternatif seratus peratus bahasa Inggeris yang ketika itu masih terlalu kecil pasaran muziknya.

Namun dalam bermuzik tiada apa yang menghalang nama-nama ini terus melakukan apa yang mereka percaya dengan sokongan penuh pendengar dan Love Me Butch sendiri sudah diangkat sebagai Artis Inggeris Tempatan Terbai di pesta muzik AIM Ke-9.

Butterfingers menerusi album keempat mereka berjudul “Malayneum” meramu elemen Klasik dan Nusantara yang diadun baik dalam elemen Rock mereka mencipta satu kosmik muzik yang cukup menarik untuk dihayati. Kerasnya muzik mereka dalam lagu seperti “Malayneum” dan “Pacific” antara yang cukup menarik untuk didengari sehingga hari ini.

Kraf muzik Butterfingers bergerak cukup ke depan ketika itu dengan pengaruh muzik rock barat dalam signature muzik mereka yang melekakan. Keras riff gitar dan derum deram laju menguja adrenalin pendengar memberi satu nafas kekinian muzik tempatan ketika itu.

Di pasaran Pop dan Balada pertaruhan R&B Dayang Nurfaizah bersama album “Seandainya Masih Ada Cinta” menjadi antara yang paling dominan 2 dekad lalu. Diikuti album “Aku Cintakan Mu” oleh Ziana Zain dengan hits “Menadah Gerimis” juga Fauziah Latiff menerusi album “Yang Lebih Kau Cinta”.

Siti Nurhaliza menerusi single “Percayalah” di album Safa meneruskan formula Pop yang cukup sebati dengan kosmik Pop yang sudah dia hidangkan dalam album-album sebelumnya. “Safa” mungkin bukan hasil terbaik Siti tetapi “Percayalah” sudah boleh kita letakkan sebagai salah satu naskhah Balada terbaik yang pernah dicipta sepanjang zaman.

2001 Sebagai tahun paling istimewa pasaran muzik tempatan

Kehebatan muzik M.Nasir menerusi melodi “Raikan Cinta” tercabar dengan kehadiran Yasin yang bergerak secara solo menerusi hits “Mimpi Laila” yang meraih gelaran Juara Lagu. Dan “Raikan Cinta” juga tewas di tangan “Seandainya Masih Ada Cinta” sebagai Lagu Terbaik Anugerah Industri Muzik.

Persaingan sengit tetapi cukup sihat bagi perkembangan muzik tempatan. Meraikan kepelbagaian dalam muzik tanpa mengira apa jua genre muzik. Siapa yang berani ketika itu hadir dengan idea berjiwa besar dan keluar dari acuan muzik yang biasa akan diangkat.

Namun bukanlah maksud saya di sini menidakkan kehebatan “Raikan Cinta” – Lagu dan album tersebut sehingga hari ini masih boleh dibanggakan sebagai naskhah yang cukup cemerlang sifu M.Nasir.

Camelia menerusi albumnya berjudul “Mimpi” is another story yang harus dibicarakan. Camelia keluar dari kepompong Balada biasa yang sering dibawa. Camelia mencabar dirinya dengan menghasilkan sesuatu yang lebih berat arah muziknya.

Fusion Pop di album ini dengan elemen Jazz “Bukan Yang Terbaik”, R&B “Bawa Cinta”, Fusion Etnik di lagu “Mimpi” dan kemasan string di lagu “Erti Kehidupan” itu menolak terus idea lapok dan lama. Landskap Pop Camelia berubah dan memperlihatkan dia betapa matangnya sebagai seorang penyanyi yang mahu evolve dengan sound2 yang baru.

Dan masih ingat produksi muzik “Natural Woman” oleh Ning Baizura yang dibikin di Jepun? Biar tidak semua menikmati album tersebut, “Natural Woman” menjadi antara album terpenting Ning sepanjang karier muziknya.

Menyorot kembali kalendar Pop tempatan di tahun 2001 saya kira memberi satu pengalaman mendengar dan menikmati muzik yang cukup berwarna. Sayangnya tidak semua album-album hebat ini ada di gedung muzik digital untuk didengari anak muda hari ini.

But again saya tidak pasti juga mengulang dengar dan belajar sesuatu daripada naskhah-naskhah hebat ini penting buat mereka. Anda bertuah jika muzik di era ini masih penting untuk didengarkan dan dihargai.

Terlalu banyak elemen-elemen muzik yang boleh dipelajari dan dikembangkan bagi menghasilkan sesuatu yang baru hari ini. 2001 tahun yang sangat berwarna cerita muzik tempatan. Exists hadir dengan album “Ada” dengan sound Brit Pop yang dasyat penghasilannya dan kosmik Pop Rock baru Ella menerusi “Ilham Bicara”. Semuanya terhasil sebagai naskhah muzik yang harus dibanggakan.

Dengarkan senarai lagu 2001: MALAYSIA di Spotify Muzik Kita:

ARTIKEL BERKAITAN

Beredar Balik Ke Pasaran Muzik 20 Tahun Sebelum, Ini 10 Lagu Terbaik Di Tahun 1999

June 10, 2021

Highlight, Review, Terkini,

Terbuai Dalam Gemersik Suara “Ezah Hashim” Menerusi Single “Jeritan”

Lagu: Jeritan
Artis: Ezah Hashim
Komposer / Lirik: Ezah Hashim / Sang Hikayat

Jarang sebetulnya saya mahu mengulas tentang rilis konvensional Ballad sebab sejujurnya dah tak ada apa lagi yang menarik. Ilhamnya serupa, nyanyiannya begitu-begitu jugalah yang hujung ceritanya hanya mahu mengejar trofi Vokal Terbaik AJL.

Jadi what makes a good traditional Ballad ini sebenarnya? Formula yang mana mahu dikembangkan? Saari Amri, Adnan Abu Hassan atau Melly Goeslaw? Jawapannya bukan semua itu.

Bagi saya mudah, Balada itu harus datang dengan perasaan yang tepat. Penyatuan melodi, lirik dan vokal yang seimbang tanpa perlu over power sesama sendiri.

Dan itulah masalahnya Balada hari ini. Semuanya dibikin dengan terlalu besar sifatnya yang akhirnya tersisa adalah bunyian bising sebab dah hilang balance tersebut.

Tahun lalu seperti di posting saya di FB meletakkan “Tanpa Rela” dan “Angkara” sebagai Balada terbaik kerana keseimbangan itu dicapai dan melengkapi antara melodi, lirik, kemasan muzik sehingga feel pelantunnya.

Sebetulnya tak susah sangat menghasilkan Balada. Ajai dan Azlan Abu Hassan ada formula tersebut dan itu yang banyak dihasilkan dalam “Kesetiaan”, “Izinkan Ku Pergi”, “Percayalah”, “Selagi Ada Cinta”, “Terlalu Istimewa”, “Elegi Sepi” dan “Seandainya Masih Ada Cinta”.

Dan saya kembali mahu menulis sesuatu tentang Balada dengan hadirnya single terbaru penyanyi asal Brunei bergelar Ezah Hashim yang tampil dengan single “Jeritan”.

Ezah awal menarik perhatian saya ketika dia merilis “Tertulis” yang cukup lembut, menyentuh dan membuai rasa dengan kesederhanaan dalam penyampaiannya. Resah dan galaunya sangat dirasi tanpa perlu terlalu bermain dengan lenggok gaya nyanyian yang bermacam-macam. Semuanya tersusun secukupnya.

Dan setelah hampir 2 tahun tanpa sebarang single baru, “Jeritan” menjadi pertaruhan terbarunya yang saya jamin jika anda yang belum mendengar tiada sebarang unnecessary ‘jeritan’.

Lagu ini hadir dalam acuan serupa “Tertulis” yang lebih dramatik tetapi masih terkawal dan ia terkawal kerana perasaan Ezah di lagu ini memberi justifikasi tang sangat-sangat baik.

Saya larut dalam kelembutan dan kesederhanaannya milik Ezah. Saat dia melantun bait “Biarlah remuk hatiku merinduimu, Menitis luruh tangisan pilu…” itu sangat mahal sekali perasannya. Begitu juga di bait “Hakikat yang terikat.”

Ezah penyanyi yang bijak dalam menata haluan nyanyiannya. Dia tahu memaknakan setiap kata di barisan lirik dengan perasaan yang tepat.

Penghasilan lagu ini secara dasarnya biasa sahaja bagi saya. Tetapi sekali lagi ia sangat istimewa kerana vokal merdu Ezah yang sangat terkawal dan cantik hasilnya. And i must say susunan muzik lagu ini sangat kemas dan kualiti rakamannya terhasil sangat baik untuk sebuah Balada.

6.9/10

ARTIKEL BERKAITAN

Sebuah Duka Terindah Khodi Lewat Single “Dia Bagiku”

June 10, 2021

Highlight, Review, Terkini,

“Ai.Z” Sebuah Peralihan & Kematangan Bermuzik “Aizat Amdan”

Lagu: The Last Thing
Artis: AI.Z
Komposer / Lirik: Aizat amdan / Yunalis Zarai
Produser: Kuizz Shah

Menuju usia 15 tahun bergerak sebagai pemuzik, Aizat Amdan nama besar Pop semasa tempatan sudah memberikan kita satu pengalaman menarik menikmati persembahan muziknya sejak awal mencuri perhatian di pentas pertandingan nyanyian lagi.

Dua album penuh dihasilkan – “Percubaan Pertama” (2008) dan “Urusan Aizat Amdan” (2010) berserta sebuah album mini “Legasi” (2014), Aizat bergerak tanpa perlu terlalu terikat dengan apa yang pasaran muzik mahukan tetapi melakukannya dengan caranya yang cukup tersendiri.

Kali terakhir muncul dengan single Pop berjudul “Tekad”, aizat mengucapkan selamat tinggal seketika buat branding “Aizat Amdan” dan menjelma sebagai Ai.Z dengan feel baru, imej baru yang saya sifatkan lebih segar, current dan moden.

Maka dengan itu terhasil “The Last Thing” sebuah projek khusus kolaborasi bersama Yuna Room Records sebagai single perdana yang saya percaya bukanlah satu-satunya single yang akan terhasil menerusi projek istimewa ini.

“The Last Thing” ditulis Aizat bersama Yuna dalam ambien modern R&B dengan beat lo-fi juga pengaruh KRNB yang bergerak cukup baik sebagai sebuah naskhah muzik semasa sifatnya. Melodinya cukup catchy, hook di bahagian korus dan lirik yang dekat dengan kebanyakan anak muda hari ini.

Produksi muzik Kuizz yang cukup kemas memberi justfikasi pada melodi juga feel Ai.Z di keseluruhan lagu. “The Last Thing” saya kira satu permulaan baru, perjalanan yang lebih interesting pastinya dan apa yang lebih penting bagi saya ia membesarkan sifat muzik tempatan ke arah yang lebih tastefully produced.

Peralihan Aizat Amdan ke Ai.Z ini saya lihat sebagai sebuah gerakan muzik yang bakal mematangkan persona ini ke arah yang lebih baik. Sepertimana apa yang dilakukan Afgan tahun ini menerusi projek album “Wallflower” saya melihat visi serupa dalam transisi muzik Aizat ke Ai.Z

Semoga Ai.Z tidak mengambil masa terlalu lama untuk single keduanya, momentum ini harus bergerak pantas – sebulan dari sekarang saya berharap akan ada single terbaru daripadanya. Dan sebagai pendengar kita harus bangga dengan kualiti produksi muzik yang sudah terhasil setaraf pasaran global hari ini.

7.9/10

ARTIKEL BERKAITAN

“Wallflower” Sebuah Rencana Pop Afgan Dalam 10 Trak Masa Kini

June 8, 2021

Highlight, Review, Terkini,

“VETO” – Sebuah Gerakan Hip-Hop Yang Hadir Dalam Landskap Visi Berbeza

Lagu: Veto
Artis: DJ CZA / MK / TUJULOC
Komposer / Lirik: DJ CZA / MK / TUJULOCA
Produser: DJ CZA

Gelombang muzik Hip-Hop masih belum kelihatan mahu memperlahankan geraknya. Satu per satu rilis dikeluarkan baik dari label besar sehingga bakat-bakat indie, semuanya hadir dalam ideologi serta visi Hip-Hop tersendiri.

Dalam legasi komersil nama seperti MK, TUJULOCA antara yang sedang diperhatikan, dinantikan karya-karya mereka. Bernafas atas penggayaan rap yang tersendiri dengan attitude berbeza mereka bersatu dalam sebuah naskhah DJ CZA berjudul “VETO”.

Bergerak dalam rencana muzk DEFJAM Asia, “VETO” menyatukan dua generasi Hip-Hop dalam sebuah naskhah Hip-Hop yang saya sifatkan cukup berat pengisian serta visinya.

DJ CZA yang lebih awal bermuzik bersama Ahli Fiqir meneruskan langkash sebagai music producer yang banyak menghasilkan beat lo-fi menerusi beberapa naskhah yang beredar sebelum ini.

Kompilasi karyanya yang menggabungkan beat lo-fi bersama R&B juga Jazz di album seperti “Analog” (2021) juga “Lifted” (2020) tidak langsung memperlihatkan “keras” muziknya seperti apa yang diilhamkan menerusi “VETO”

“VETO” terhasil cukup kemas bagi saya di penghasilan melodi serta beatnya. Terilham daripada lagu berjudul “Dior” oleh Pop Smoke, saya kira DJ CZA tahu apa yang penggemar muzik muda hari ini mahukan lantas mengahsilkan “VETO” dalam ilham serupa.

Saya lebih tertarik menggali isi cerita dalam penulisan lirik MK dan TUJULOCA yang membuat saya membuka kembali carian kamus dewan mencari erti sebahagian kosa kata yang digunakan.

Kesungguhan mereka bertiga dalam penulisan lirik yang tidak hanya mahu mencukupkan kuota rima di hujung ayat amat saya puji. Isu berat tentang dominasi juga kuasa ini sedikit sebanyak mengingatkan saya pada lagu “Kuasa” Joe Flizzow.

“Terbang dengan nirmala,
Tambah tolak menang kalah,
Satu jalan ekahala,
Gambaran bukti yang menyala.”

Attitude Loca B memberi warna yang cukup menarik dalam lagu ini saat dia melantun “Datang bagai bencana, Karya kaya kencana, Rahmat dari yang maha, Zahir batin ku siaga.” Saya kira bergerak sebagai sebuah bait feminisme dalam lagu yang menjadi wakil suara yang mahu didendangkan.

“VETO” saya kira terhasil sebagai sebuah naskhah muzik yang mengalirkan satu visi juga ambisi bermuzik untuk kita sebagai pendengar memahami dan mendalami keberadaan pemuzik muda seperti MK dan TUJULOCA dalam pasaran muzik mainstream hari ini bukanlah sekadar mengisi ruang kosong yang ada dengan seadanya tetapi bergerak wakil suara masa depan muzik tempatan.

Hal ini sangat jelas saat TUJU mengalirkan kata-kata “Ego ku sang perkasa, Setiap hasil ku perkosa, Menanti waktu dasawarsa, Hikayat sampai ke adiwangsa.”

Naskhah ini saya kira bukan untuk penggemar Pop biasa yang sekadar mahu enjoy dengan melodi ringan, catchy korus atau sekadar nak layan runs lagu-lagu sedih tak berhujung. Tetapi ia dihasilkan untuk pendengar yang sedia untuk satu landskap muzik tempatan yang lebih besar ideologinya.

8.3/10

ARTIKEL BERKAITAN

Bihzhu Mengembalikan Keindahan Melodi “Chendering” Dengan Penuh Pesona

June 7, 2021

#RetrospektifMuzik, Terkini,

Camelia – Sebuah Memori & Kenangan Manis Muzik Pop Tempatan

Album: Camelia (1998)
Artis: Camelia
Produser: Camelia

Ketika namanya disebut sebagai pemenang Vokal Wanita Terbaik Anugerah Industri Muzik ke-5 menewaskan nama besar lain seperti Ziana Zain, Ning Baizura dan Siti – Mata mula teralih pandangan buat persona ini.

Hadir dengan ilham Pop yang sedikit berbeza dengan pendekatan R&B Ballad dan Pop, Camelia membuktikan vokal terbaik tidaklah semestinya hadir dalam kebolehan menyanyi nada tinggi semata-mata. Dengan kelembutan dan keunikan tersendiri dia mencuri perhatian pasaran muzik semasa ketika itu.

Single “Dengarlah Kasih” (Azlan Abu Hassan) dan “Rindu Padanya” (Adnan Abu Hassan) menjadi pertaruhan yang saya kira cemerlang untuk seorang artis baru ketika itu.

Kelembutan, clarity dan feel Camelia berdiri sendiri. “Dengarlah Kasih” saya kira sebagai anthem muzik yang cukup cocok dengan karakter suaranya.

“Rindu Padanya” yang bergerak atas asas Pop memberi satu variasi berbeza pasaran muzik ketika itu yang dimonopoli Balada meruntun jiwa.

Lapangan muzik R&B Camelia diteruskan dalam beberapa lagu yang cukup terhasil baik di album ini. “Erti Kehidupan” nyanyian asal Mus Mujiono dimodenkan susunan muziknya menjadi feel R&B yang cukup baik sekali.

Feel Camelia sebagai penyanyi R&B terbukti di sebuah lagi lagu ciptaan Azlan Abu Hassan berjudul “Menuju Usia”. Di lagu ini anda dapat betul-betul mendengar jelas sebutan Camelia dalam penyampaiannya. Lagu ini cukup cocok dengan karakter suaranya.

Kelebihan Camelia sebagai penyanyi adalah kerana clarity dalam penyampaian vokal serta styling yang cukup tersendiri tanpa kedengaran seperti mana-mana penyanyi lain yang ada di pasaran ketika itu.

Dan kebijaksanaan Adnan Abu Hassan, Azlan Abu Hassan dan komposer lain di album ini seperti Johan Nawawi juga Helen Yap adalah mencipta melodi yang cocok dengan karakter vokalnya. Yang bukan tiada di pasaran semasa ketika diedarka tetapi kurang mahu diketengahkan.

Sepanjang bermuzik Camelia sempat melahirkan beberapa album lain seperti “Memori” dan “Mimpi” juga sebuah kompilasi berjudul “Untukmu”. Lagu-lagunya bergerak tersendiri tanpa perlu bergantung dengan apa yang pasaran mahukan.

Kraf muzik Pop yang tersendiri dibawanya dengan caranya sendiri. Lihat saja beberapa lagu lain yang cukup cemerlang seperti “Akhirnya”, “Erti Kehidupan”, “Pisah”, “Kini Bebas” yang masih memiliki penggemarnya yang tersendiri.

Debut ini sebuah kejutan manis pasaran muzik tempatan. Kelibat Camelia sebagai penyanyi akan sentiasa diingati dan dikenang biarpun hari ini dia memilih untuk tidak menyanyi lagi.

ARTIKEL BERKAITAN

“Aku Dan Dia” Sebuah Pengenalan , Kenangan & Hits Malar Segar Erra Fazira

June 3, 2021

Highlight, Review, Terkini,

Terikat Emosi Dalam Kelangsungan Poetic Romantisme Nadin Amizah Menerusi “Kalah Bertaut”

Album: Kalah Bertaut
Artis: Nadin Amizah
Produser: Eky Rizkani

Bertaut pada ilham Poetic Folk, Nadin Amizah cukup memikat rasa dan emosi buat pendengar sejak dia merilis “Rumpang” dan “Sorai” sebelum mengisi ruang pendegaran kita semua dengan debut album “Selamat Ulang Tahun”.

Nadin pemuzik yang tidak hanya mahu mempersembahkan rasa-rasa yang asing tetapi jarang disuarakan tetapi setiap lagu-lagunya terhasil cukup puitis dalam penyatuan melodi dan pastinya penulisan lirik yang membuat saya larut hanya dengan perlu membaca tanpa mendengar.

Hal-hal ini sudah dia lakukan dalam lagu-lagu seperti “Beranjak Dewasa”, “Kanyaah” dan “Paman Tua” antaranya. Semuanya terisi cerita berbalut emosi manusiawi yang berbagai-baai.

Meneruskan kelangsung dalam karya indahnya, Nadin memberi kejutan manis awal minggu lalu dengan merilis sebuah album mini terbaru berjudul “Kalah Bertaut”.

Berkolaborasi bersama produser Eky Rizkani, album mini ini menghadirkan 5 lagu keseluruhannya dengan bantuan lagi dua pemuzik iaitu Kevin Rinaldi dan Ramadhan Zuqi.

Diperkenalkan kita dengan single perdana “Seperti Takdir Kita Yang Tulis”, Nadin Amizah mengembalikan memori galau dalam kenaifain pasangan yang menyulam kasih.

Such an innocent and poetic lyrics. Melodi lagu ini cukup indah mentafsirkan kenaifan yang tertulis di lirik lagu ini. Bait “Lalu, lalu, lalu, lalu, Bagaimana waktu berhenti bodoh di masa lalu?” cukup kuat mengisi rasa yang mahu dikongsi Nadin.

“Menangis di Jalan Pulang” merupakan kegemaran saya di album ini. Jalan ceritanya terlalu indah dalam keperitan rasa yang dilalui. Saya terlarut sungguh saat Nadin menyanyikan “Dan Senayan menjadi saksi, Bodoh dan sayang, hancur lebur kita terjadi.”

Sebelum ia diteruskan dengan bait “Kita menangis di perjalanan pulang, Mencari jalan tak pernah sampai tujuan,Terlanjur hangus, terburai, dan berantakan” yang menjadi titik paling hitam dalam perjalanan lagu ini. Keresahan dan kesedihan itu dtafsir dengan cantik penghasilan melodi juga emosi vokal Nadin.

Album ini ditutup dengan lagu “Dan Selesai” yang melengkapkan pelayaran emosi yang berbolak-balik di album ini. Kesayuan lagu ini diteruskan lagi di bait “Ku pergi duluan, kaukan menyusulkan?” Sebuah pengharapan yang terdalam namun kabur.

Nadin saya kira sudah boleh bangga setakat ini dengan apa yang dia hasilkan sepanjang beberapa tahun bermuzik. Apa yang sudah dia hidangkan buat kita sebagai pendengar adalah sebuah kembara menyulam perasaan dan pengharapan yang sering ada dalam diri setiap kita tetapi amat sukar dibicarakan tetapi ditulis dengan cukup kemas dan puitis oleh Nadin.

9/10

ARTIKEL BERKAITAN

Nadin Amizah Meraikan Ulang Tahun Dengan Sebuah Bingkisan Jiwa Dalam Melodi Yang Menghanyutkan Rasa

June 2, 2021

Highlight, Review, Terkini,

Tarikan R&B Adrian Khalif Diteruskan Menerusi Single “Khilaf”

Lagu: Khilaf
Artis: Adrian Khalif
Komposer / Lirik: Adrian Khalif / Faishal MF / Iqbal Siregar
Produser: Greybox

Jika anda penggemar muzik Indonesia saya pasti tidak sukar untuk menyukai lagu-lagunya bakat bernama Adrian Khalif ini. Sejak mula mencuri perhatian dengan lagu “Made In Jakarta” pada tahun 2017 bersama Dipha Barus, dia konsisten menghasilkan lagu-lagu dalam pasaran muzik Urban dengan jiwa Indonesia yang kental.

Sempat merilis sebuah EP berjudul “Feeling Under Construction” dan album “Embrace, Embrace”, Adrian cukup promising dengan jaluran muzik R&B dan Urban Pop yang cukup sesuai dengan vokal serta feel yang disampaikan.

“Utopia”, “Alibi” dan “Take Care” (Bersama Cantika Abigail) merupakan tiga lagu teratas all time favorite saya daripada Adrian. Muziknya cukup moden seiring apa yang ada di pasaran global namun jiwa Indonesianya cukup tebal dan amat disenangi.

Setelah hadir dengan kolaborasi bersama Juicy Luicy menerusi lagu “Kembali Kesepian” tahun lalu, Adrian Khalif melangkah yakin dengan single terbarunya berjudul “Khilaf” yang sekali lagi hadir dalam ilham R&B.

Adrian dalam bakat bermuziknya menghasilkan lagu, menyanyi dan rap menghasilkan “Khilaf” sebagai sebuah lagu yang cukup kuat sifat “Adrian” nya – Sekali mendengar anda sudah tahu berat jiwa Adrian di lagu ini.

Killer lagu ini terletak pada korusnya yang cukup catchy dan sing-a-long. “Maaf khilaf tak sengaja, Maaf buat kau kecewa…” Saya kira bait yang cukup mudah melekat biar hanya sekali mendengar lagu ini.

ARTIKEL BERKAITAN

Menelusuri Fasa Bahagia Andien Sebagai Ibu di Single “Tiba Tiba Tabi”

June 1, 2021

Highlight, Review, Terkini,

Amni Musfirah Mengembalikan 2000’s Feel Lewat Debut “Crown”

Album: Crown
Artis: Amni Musfirah
Produser: Amni Musfirah

Amni Musfirah mencuri perhatian saya ketika dia merilis single berjudul “Goodbye” sekitar 2019 dengan feel Soul dan R&B yang dia miliki sebelum meneruskan kelembutan dalam persembahan vokalnya dengan lagu “Bukan Bahagiamu”.

“Crown” menjadi pertaruhan perdana Amni merilis album penuh yang terisi 9 lagu yang ditulis sepenuhnya oleh Amni sendiri. Megambil ilham Pop, R&B dan juga Ballad yang cukup dominan pengaruh Alicia Keys I must say. Penulisan melodi Amni di album ini banyak dipengaruhi muzik yang beredar di awal era 2000.

Elemen Pop R&B yang jelas dapat didengar dalam beberapa lagu seperti “My Heart is Yours”, “I Got You” dan “Wish“. Melodi yang dihasilkan cukup catchy dan menghiburkan. Korus “I Got You” contoh terbaik yang bersifat sing-a-long dan mudah membuat kita melekat dengan melodinya.

“Something Special” antara personal favorite saya. Lagu ini terhasil cukup simple tetapi ada hook yang cukup kuat. Saya senang mendengar penyampaian Amni yang biar sederhana namun cukup memikat dan menyatu baik dengan melodinya. Bahagian “Ba-da-da-doo..” yang melatari vokal Amni saya kira pemikat yang menambah manis lagu ini.

“Wish” begitu Alicia Keys sekali saya kira. Lagu-lagu begini tidak sukar untuk saya enjoy terutama sekali untuk menikmati clarity vokal Amni sepanjang lagu. Hal serupa saya dapati di lagu “Misty” yang datang dalam feel R&B yang cukup kental sekali.

Amni sudah menghasilkan sesuatu yang berani untuk sebuah album self-produced. Keberanian dan kesungguhan menghasilkan album yang sebegini menuntut usaha yang bukan sedikit jadi Amni seharusnya tidak banyak sedikit diberi lime light daripada pendengar muzik nusantara setidaknya.

Buat Amni dan seluruh warga kerja “Crown” , this might not earn you million views or stream namun satu hal yang lebih penting adalah menghasilkan muzik di landasan yang betul itu hayatnya pasti akan lebih panjang.

7.3/10

ARTIKEL BERKAITAN

Nuansa Bossa Crinkle Cut Menerusi Single “Fascination”

May 31, 2021

Highlight, Review, Terkini,

Cantika Abigail Melepas Galau Lewat Rakaman Semula “Tak Mungkin Ku Melepasmu”

Lagu: Tak Mungkin Ku Melepasmu
Artis: Cantika Abigail
Komposer / Lirik: Ahmad Bagja / Yon Chasman
String: The City of Prague Philharmonic Orchestra
Produser: Irwan Simanjuntak

Indonesia sering merayakan ilham rakaman semula lagu-lagu hebat terdahulu dengan menghasilkan rendisi tersendiri yang tidak hanya luar biasa tetapi apa yang penting adalah melestraikan rangkaian lagu-lagu ini dengan standard yang lebih baik.

Tahun ini setelah Krisdayanti bersama Sandhy Sandoro merakam semula hits Marcell dan Shanty berjudul “Hanya Memuji” serta Sammy Simorangkir yang sempat berkongsi rasa dirakaman semula lagu “Dibalas Dengan Dusta” nyanyian asal Audy – Tiba giliran si manis Cantika Abigail pula.

Memilih lagu yang dipopularkan band Pop Dygta berjudul “Tak Mungkin Melepasmu”, Cantika memberi sebuah kejutan yang masih belum kita bayangkan dia akan merakamkan sebuah Balada ini sebegini.

Cukup dikenali dengan rangakaian lagu-lagu R&B bersama grup G.A.C, Cantika dalam rencana karier solonya turut mengendong ilham Urban Pop / R&B menerusi beberapa single seperti “Start Over” dan “Sign”.

Menerusi “Tak Mungkin Ku melepasmu” , Cantika memberi satu sisi berbeza dengan kematangan vokal serta emosi yang cukup menyatu sempurna dengan susunan muzik yang baru ini.

Dilengkapkan dengan string session istimewa bersama The City of Prague Philharmonic Orchestra, lagu ini terhasil cukup grand dan mewah sekali hasilnya. Emosi Cantika bergerak tenang sepanjang lagu ini yang menghasilkan sebuah pelayaran emosi yang sayu sekali.

Single ini saya kira hadir sebagai sebuah kejutan manis bukan sahaja buat penggemarnya tetapi juga pendengar muzik Indonesia keseluruhannya. “Tak Mungkin Ku Melepasmu” ditanganinya dengan cukup indah sekali.

9/10

ARTIKEL BERKAITAN

Mendekat, Melihat & Menikmati 19 Tahun Usia Bermuzik Maliq & d’Essentials!

May 29, 2021

Older Posts

Newer Posts